Análisis literario del poemario "Constelaciones" de Leda Quintana Rondón

Escribe: Pilar Vilcapaza Masco

Fecha:09/06/2025

Resumen
Constelaciones (2022), de la poeta peruana Leda Quintana Rondón, es un poemario que articula la memoria, el linaje femenino, el duelo y la sanación como ejes centrales de una poética testimonial. En sus versos se entretejen la voz de la hija, la nieta, la madre, la hermana y la maestra en una polifonía íntima que bordea lo ritual, lo político y lo ancestral. Este análisis estudia su propuesta temática, simbólica y estilística desde un enfoque literario y sociocultural.

Palabras clave: poesía peruana, memoria femenina, ancestralidad, duelo, linaje, cuerpo, feminismo.

1. Introducción

Constelaciones, publicado por La Purita Carne en 2022, es un poemario que transita entre el recuerdo y la ofrenda, entre el cuerpo enfermo y la palabra sanadora. En un gesto de reconstrucción espiritual y genealógica, Leda Quintana restituye a sus ancestras —madres, abuelas, hermanas, bisabuelas— desde una voz poética coral que dialoga con la tradición oral andina, el trauma contemporáneo, el feminismo crítico y la escritura testimonial. Este análisis propone una lectura que recupere sus claves temáticas, su estilo, su estructura y sus vínculos intertextuales.

2. Análisis temático

2.1. La genealogía femenina como centro

Una de las mayores fuerzas del poemario es la construcción de una genealogía femenina que trasciende el linaje biológico y se configura como espacio espiritual, poético y político. Las ancestras son presentadas como tejedoras de lenguaje, curanderas, portadoras de saberes que se inscriben en los tejidos, los cantos, la cocina y el duelo:

"Nuestras abuelas escribían en cada uno de sus tejidos, escribían en la tierra de los sembríos [...] ellas construyeron casas con sus cantos" (Diario de lectura, p. 30).

Estas figuras no son solo evocadas, sino encarnadas a través de la voz de la poeta, que se presenta como heredera de una lengua silenciada por el patriarcado, el clasismo y el olvido estatal.

2.2. El duelo y la enfermedad

El poemario se escribe desde el dolor físico, el trauma emocional y la cercanía a la muerte. Se exploran episodios como el internamiento hospitalario del padre, la enfermedad infantil, las pérdidas familiares y el abuso:

"Estoy acostumbrada al ahogo / ovillada en mi cama / cargo mis piedras." (Arte de navegar, p. 55).

Estas vivencias no solo son registradas sino transmutadas en un proceso de catarsis que vincula la experiencia individual con la historia colectiva, especialmente de mujeres andinas migrantes.

2.3. La casa umbría como símbolo

La “casa umbría” emerge como símbolo clave del poemario: un espacio de oscuridad, silencio y trauma, pero también de refugio, transmisión oral y posibilidad de reescritura. Este símbolo funciona como metonimia del cuerpo femenino marcado por el dolor, pero también como matriz de creación:

"La casa umbría podrá cobijarlas, / desinfectarlas, cubrirlas de luz?" (El padre y sus dos hijas, p. 54).

 

3. Estilo y recursos poéticos

Quintana articula una voz poética fragmentaria, híbrida y polifónica. Alterna la prosa poética con versos libres, integra citas intertextuales, referencias en quechua y una sintaxis cargada de emoción contenida. El estilo es íntimo y confesional, pero también coral y político.

Utiliza imágenes de la tierra, el cuerpo, el agua y el fuego como elementos rituales. El uso del quechua y de expresiones ancestrales no es decorativo sino epistémico: recupera una cosmovisión indígena como forma de conocimiento y resistencia.

4. Contexto y diálogo intertextual

Constelaciones dialoga con autoras peruanas como Gloria Mendoza Borda, Blanca Varela y Lourdes Aparición, así como con escritoras internacionales como Anna Ajmátova y Alejandra Pizarnik. También hay alusiones explícitas a José María Arguedas, Juan Ojeda, María Belén Milla y Enrique Verástegui. La obra se sitúa en un cruce entre la poesía indígena, el feminismo decolonial y la escritura de duelo.

 

5. Quintana y su Aporte significativo y renovador a la literatura peruana escrita por mujeres

5.1. Reivindicación de la genealogía femenina y ancestral

Quintana no solo da voz a mujeres silenciadas —madres, abuelas, hijas, hermanas— sino que constituye un archivo afectivo y espiritual, donde el linaje femenino es revalorizado como fuente de sabiduría, resistencia y creación. A diferencia de una tradición patriarcal centrada en héroes masculinos o sujetos individuales, Constelaciones propone una poética coral que entrelaza generaciones de mujeres como tejedoras de sentido.

Aporta a la tradición literaria una visión matrilineal y comunitaria del lenguaje, integrando lo espiritual, lo corporal y lo político desde una ética de cuidado y memoria.

5.2. Escritura desde el cuerpo y el duelo

El cuerpo femenino —enfermo, sangrante, dolido— es central en la obra, pero no desde el morbo ni la victimización, sino desde la conciencia del trauma como espacio de transformación. La maternidad, la muerte de los padres, las enfermedades del alma y del cuerpo son abordadas con una intensidad íntima que actualiza la tradición confesional (como Blanca Varela o Carmen Ollé), pero desde una perspectiva más inclusiva de lo rural, lo indígena y lo intergeneracional.

En ese sentido, el poemario amplía los registros de la poesía femenina peruana, incorporando el dolor cotidiano, la maternidad en la precariedad, el hospital como campo de batalla y la infancia herida como materia poética.

5.3. Integración de cosmovisión andina, ritual y lengua quechua

Uno de sus mayores aportes es la integración respetuosa y orgánica de la cosmovisión andina, los rituales de la muerte, el uso del quechua, los símbolos como la “paccha”, la apacheta, el tayta o los sueños con ayahuasca. Esta hibridez entre lo ancestral y lo contemporáneo otorga al poemario una profundidad decolonial, donde la escritura deja de ser solo un producto urbano o letrado, y se convierte en acto ceremonial, puente entre mundos.

Esto representa un paso más allá del indigenismo clásico: no se escribe sobre las ancestras, sino desde las ancestras. Se recupera el saber de las abuelas como una forma de epistemología poética.

5.4. Articulación con otras voces femeninas contemporáneas

La obra no se aísla, sino que dialoga activamente con otras poetas peruanas, como Dina Ananco, Lourdes Aparición, Gloria Alvitres, Maggie Velarde, Karuraqmi Puririnay, entre otras. De este modo, se inscribe dentro de una constelación real de poetas mujeres que desde la periferia, el ande o el cuerpo vulnerado, están transformando el canon desde abajo.

El poema Diario de lectura, por ejemplo, construye un mapa afectivo de influencias entre mujeres que escriben desde territorios “umbríos” y voces que antes no eran visibles en el canon literario limeño.

 

5. Reinvención de la “autobiografía” femenina

Quintana convierte la experiencia personal en una forma expandida de autobiografía, donde el yo lírico se fusiona con el linaje, lo onírico, lo colectivo y lo simbólico. Aporta así a la literatura peruana una forma de escritura autoficcional femenina que no es individualista ni intimista, sino profundamente política y comunitaria.

 

En resumen:

Leda Quintana Rondón aporta a la literatura peruana escrita por mujeres una obra profundamente:

• Ritual (como ofrenda a la vida y la muerte)
• Decolonial (resignificando el quechua, lo andino y lo migrante)
• Feminista (centrada en las experiencias del cuerpo, la maternidad y el linaje)
• Genealógica (recuperando voces ancestrales silenciadas)
• Polifónica (articulando comunidad con otras poetas)

En conclusión:

Leda Quintana Rondón construye en Constelaciones un altar poético-familiar que entrelaza duelo, memoria, feminidad y espiritualidad. Su obra recupera la palabra como ofrenda para los muertos, como medicina para el cuerpo y como hilo para hilar genealogías invisibles. En un país como el Perú, marcado por la violencia estructural, la migración y la desmemoria, su poesía es un acto de constelación: una escritura que alumbra desde la oscuridad. Su poemario Constelaciones no solo enriquece la poesía peruana contemporánea, sino que la transforma desde la raíz, proponiendo nuevas formas de narrar, sanar y escribir desde el cuerpo-territorio-memoria de la mujer andina.

Referencias:

Quintana Rondón, L. (2022). Constelaciones. Lima: La Purita Carne.

Ajmátova, A. (1963). Réquiem. Moscú: Ediciones del Estado.

Arguedas, J. M. (1958). Los ríos profundos. Lima: Editorial Losada.

Font, M. (2019). Aprendiendo a enterrar a los muertos. Lima: Editorial Animal de Invierno.

Ortiz Ruano, Y. (2021). Cuaderno del imposible retorno. Quito: Dónde Editorial.

Varela, B. (2001). Obra poética completa. Lima: Fondo Editorial del Congreso del Perú.